Una seria que se llamaba "Voyagers!"

Se acuerdan del "Omni", este diminuto artefacto permitia viajar en el tiempo.
Cuando la luz estaba roja marcaba que la historia estaba alterada (paradoja) y debia corregirse, si estaba verde, la historia estaba ordenada Aquellos que somos mayores de 25 años debemos recordar una serie de TV llamada "Voyagers!" (Viajeros!), era la historia de un muchacho rubio (Jon-Erik Hexum) el famoso "modelo masculino" que murio accidentalmente (jugando con una pistola) en un set de filmacion y el niño Meeno Peluce que lo secundaba y le servia de guia historica, ya que el manual de viajero lo habia perdido.

Un historia muy loca, pero que enseñaba un poco la historia del mundo, al final de cada capitulo predicaba la frase:

"Todo lo que quieras saber de historia puedes encontrarlo en los libros, dirigite a la biblioteca mas cercana"
Bueno un poco de recuerdo nunca viene mal, ahh me olvidaba, en la tapa del Omni decia:

“El tiempo no espera a ningún hombre”.

Una serie de dibujos animados: Erase una vez... El Hombre

Es curioso observar lo bien que vende la nostalgia. Aquí en Europa, podemos gastar nuestros Euros en colecciones de series infantiles que se emitieron hace más de veinte años, y la variedad de series es inmensa: desde aquellas de las que apenas guardo un vago recuerdo, por ejemplo, Banner y Flappy, hasta las que se hicieron famosísimas en todo el mundo, como Heidi o Marco. Y podemos comprarlas en los quioscos como colecciones independientes, junto con algún diario, a través de Internet o bien por medio del infame márketing directo.
Aunque me parece que en el fondo esta invasión de series animadas antiguas no es más que un montaje de márketing para que los que ahora cuentan treinta y tantas primaveras y algún que otro hijo al que entretener -bajo la falsa premisa de que lo que les gustó a los padres le tiene que gustar a los niños-, he de reconocer que, como nostalginauta que soy, todas estas colecciones son un verdadero filón para mí y para este humilde blog. Es por ello que he decidido poner mis ojos en una de las pocas series añejas de animación de las mejores que se ofrecen en ese lote. Me refiero a Érase una vez... el Hombre.

La serie original fue concebida por el productor y animador francés Albert Barillé en la segunda mitad de los años 70, y la ofreció a diferentes canales de televisión europeos -los que salen en los créditos de apertura-, con lo que Barillé y su estudio Procidis pudieron sacar adelante la serie, que se estrenó en la televisión francesa en Abril de 1978, y poco después en el resto de los países que financiaron el proyecto.
Por aquel entonces, el panorama televisivo europeo era bastante diferente al de hoy en día, la televisión era controlada únicamente por los gobiernos centrales y los televidentes disfrutaban únicamente de uno o a lo sumo dos canales de televisión en un horario muy restringido. La televisión era sólo LA televisión, había franjas de programación estables, y no había guerra por el share. En esas condiciones, Érase una vez... el Hombre se conviertió en un éxito inmediato, y pronto empezó a distribuirse por el resto del mundo.

La serie narraba, de forma bastante abreviada, la historia de la humanidad, empezando por un breve recuento de la formación de la Tierra y la aparición de la vida, y continuaba con los hechos más destacables de la historia, contadas de forma amena y sencilla. Había además un elenco fijo de personajes, tanto buenos como malos, que aparecían verstidos según la época y el lugar.

Hay algunos aspectos criticables en la serie, como por ejemplo, el excesivo eurocentrismo -o más bien, francocentrismo-, y el hecho de que la historia termina en la época de entreguerras, obviando todo lo acontecido a partir de 1930, desde donde hace un salto al presente de los años 70 y hace un sombrío comentario al futuro que nos espera según la óptica reinante en la época. Pero esas son críticas menores, sobre todo teniendo en cuenta el público al que está dirigida -cabros de entre 6 y 12 años-, y que el propósito de esta serie, según su creador, no es el explicar las cosas, sino el despertar la curiosidad de esos niños para que investiguen y aprendan más adelante. Probablemente, esa es una de las claves del éxito de la serie: que a pesar de hacer referencias a la historia, no es ni aburrida ni demasiado pesada: tiene el equilibrio justo entre entretenimiento y cultura, tantas veces intentado y tan pocas veces conseguido.

Animados por el éxito de Érase una vez... el Hombre, los estudios Procidis posteriormente lanzarían otras series de concepto similar, dedicadas al espacio, al cuerpo humano, al descubrimiento y colonización de América, a los descubridores, y la más reciente hasta el momento, a los exploradores, esta última lanzada en 1996, siempre mostrando al mismo elenco de personajes, aunque modificados según el contexto. Sin embargo, si no me engaño, esas series han ido decreciendo en popularidad y no alcanzan el éxito que tuvo Érase una vez... el Hombre.
"Érase una vez... el Hombre" llegó a Chile en 1981, televisada por Televisión Nacional, y fue tan exitosa como en el resto de los países donde se televisó. La Editorial Pincel sacó una serie de libros, medio cómic y medio libro de texto, que aún se puede encontrar en muchos desvanes y closets, olvidadas entre otros cachureos de la niñez de sus dueños.
¿Qué quieren que les diga? Esta es una de las poquísimas series de dibujos animados que realmente vale la pena comprar a los cabros de ahora. Con un poco de suerte, a lo mejor nuiestros hijos también se la regalan a nuestros nietos cuando ellos ronden la treintena.

El Gran Heroe Americano

Te seré sincero, amigo lector. Nunca me han gustado los superhéroes. No me siento identificado con ellos, en general son demasiado... vacíos, presumidos y prepotentes, con perdón.
Mi escepticismo también se extiende hacia el género escapista, el protagonizado por seres ultra-mega-recontrapoderosos, sea física, intelectual o económicamente, a los que no les cuesta ningún esfuerzo conseguir lo que se proponen. Porque a mí, que soy tan humano, debilucho, de inteligencia mediana y pobretón, me patea el hígado. Mucho. Así que no te voy a ocultar que lo que siento hacia los superhéroes (y derivados al estilo Dragon Ball) es una envidia fenomenal.
Lo que sí me agradan son las sátiras que demuelen el género, sobre todo las bien intencionadas. Y del género de los superhéroes, una de las mejores fue la serie "El Gran Héroe Americano", que se vio en las pantallas de TV chilenas y del resto del mundo a partir de 1981. Superhéroes patosos ha habido por montones, pero de la talla del personaje que encarnó William Katt con su melena rizada, muy pocos.

La historia era bastante sencilla. Unos extraterrestres benévolos bajan del cielo en un OVNI y le dan un traje de superhéroe a un profesor de secundaria llamado Ralph Hinkley para combatir el crimen y la injusticia. Hasta aquí todo bien, si no fuera porque Ralph, torpe por naturaleza, pierde el manual de instucciones y no sabe cómo utilizar los poderes del traje.

A su lucha contra el crimen se une Bill Maxwell, agente del FBI, también testigo del aterrizaje de los alienígenas, y la novia de Ralph, Pam Davidson, que se ven envueltos en todo tipo de situaciones dignas de Buster Keaton. A pesar de todo, la mayor parte del interés de la serie lo protagonizaban los constantes roces entre los personajes, sobre todo, la diferencia entre la idiosincrasia liberal de Hinley y el cínico pragmatismo de Maxwell, aunque la serie también incluía acción y aventura en su justa medida.

"The Greatest American Hero" fue originalmente emitida por la cadena estadounidense ABC para la temporada de 1981, y fue un éxito redondo a pesar de que DC Comics los llevó a juicio más de una vez por lo que ellos consideraban un plagio a su sacrosanto Superman. De hecho, DC intentó evitar que el episodio piloto se emitiera porque, según la editorial, la serie vulneraba sus derechos de autor, e intentaría clausurar la serie otra vez en la segunda temporada.

Para colmo, el 30 de Marzo de aquel año, Ronald Reagan sufrió un atentado a manos de un personaje llamado John Hinckley, un apellido demasiado cercano al del Ralph Hinkley de la ficción. Por ello, la cadena le cambió su nombre a Hanley, aunque se volvería al apellido original en 1982.
La popularidad acompañó a "El Gran Héroe Americano" durante sus dos primeras temporadas. Para 1983, sin embargo, perdió la guerra del ráting contra "El auto fantástico", por lo que fue retirada de la programación de ABC apenas pasados cuatro capítulos. La serie, sin embargo, vivió una segunda temporada dorada cuando fue sindicada y vista en el resto del mundo. Si la memoria no me falla, "El Gran Héroe Americano" se emitió en Colombia los viernes en 1985, emitido por Canal nacional, y luego sería relegado a los 'rellenos' en temporada y horario bajos.

Pero una serie tan bien hecha es difícil de olvidar, sobre todo para los canales de televisión, ávidos de contenidos que atraigan anunciantes. Por ello, se habló de producirla otra vez en 1986, aunque los productores chocaron con la negativa de William Katt para volver a ponerse el pijama rojo. "(The Greatest American Hero) ha sido el personaje más ridículo que he hecho en mi vida, y no volvería a encarnarlo por nada del mundo", declaró, y nos dejó a todos con cuello.
Los productores entonces reemplazaron a Ralph Hinkley con una mujer y realizaron el piloto de lo que sería el inicio de "La Gran Heroína Americana", pero la cadena se arrepintió a última hora, el episodio nunca fue emitido y la serie no se realizó. porque tambien llevaba temas con el pais de colombia y Luego se habló de una película que empezaría a filmarse en 2004, pero por lo visto, sólo eran rumores.
Cómo echo de menos ese tipo de programas, tan típicos de ver en la TV de los años 80. Tengo sed de series que sean cómicas, con algo de acción y aventura y no demasiado pretenciosas. Ahora todo son sitcoms y reality shows. En fin, será cuestión de adaptarse a los nuevos tiempos.... y apagar el televisor para siempre.

SE FUE UN MAESTRO...QUE EL QUE DEJO UNA HUELLA A LOS COLOMBIANOS

Un escritor y libretista de éxitos inolvidables en Colombia y Latinoamérica falleció una mañana en Bogotá.

Maestro, esposo, padre y amigo, el mundo de la dramaturgia y la televisión se visten de luto para acompañar a sus seres queridos.

Los Cuentos de Bernardo, San Tropel, Caballo Viejo, Dejémonos de Vainas, Señora Isabel, Las Juanas, Eternamente Manuela, O todos en la cama, La Potra Zaina, Momposina, entre otras, y su última creación actualmente al aire, Lorena, tienen el sello de un hombre que vivió para las letras y la creación de innumerables personajes que hoy lo hacen inmortal.

Al lado de su hija Jimena Romero escribió varias historias, entre ellas Lorena en la que llevaban trabajando cuatro años. Los libretos de la novela protagonizada por Coraima Torres y Diego Ramos los entregó en su totalidad el pasado viernes 29 de Julio. La conmoción de la noticia tiene a todos los que participan en esta producción con el corazón en la mano, ya que en cada uno de los libretos encuentran su huella a través de las acotaciones que hizo para cada uno de los personajes, haciéndose presente en cada una de las líneas que creó para esta historia dirigida por Rodrigo Triana.Para la protagonista de su última novela ha sido muy duro recibir la noticia, ya que en las tres oportunidades en que ha trabajado en Colombia lo ha hecho con la pluma del maestro. En Sueños y Espejos, interpretó a Mariana, en Géminis, fue Isabel y ahora, es Lorena.

"La primera persona que conocí en este país fue a Bernardo Romero, al principio me pareció muy serio y formal, pero después me di cuenta de que tenía un gran sentido del humor.

Aparte de la admiración y el respeto que siento hacia él, destaco por sobre todas las cosas la capacidad que tenía de ser sumamente generoso y cortés. Siempre tenía una palabra de aliento que reconfortaba y era muy claro con las cosas que tenía para sus personajes.

El me abrió los brazos me dio la oportunidad de hacer los tres personajes que marcaron mi vida desde la parte profesional hasta la personal", expresa Coraima Torres.Para el director de la novela, la huella de este maestro será imborrable, por las historias con las que atrapó a millones de colombianos, por hacer de la televisión una verdadera novela.

"Nunca habíamos trabajado juntos, cuando leí los primeros libretos y llegué a su casa le expresé lo que sentí por la novela y tuvimos una empatía total, pues mi pensamiento acerca de ella y de los personajes era justamente lo que él se había imaginado.

Siempre tuvimos diálogos muy interesantes alrededor del trabajo y discutíamos sobre las cosas que nos gustaban o no", cuenta Rodrigo quien en ocasiones sentía conocerlo de muchos años atrás porque siempre sus opiniones de la historia y de la producción en general, eran coincidentes.

La novela que actualmente se graba a dos unidades será un homenaje a él, pues quieren seguir manteniendo la energía y dedicación con la que se inició el año pasado.

Cuando a Rodrigo le propusieron dirigir una obra de Bernardo se emocionó porque sabía que lo que tenía entre manos era algo muy grande, y al conocerlo su asombro fue mayor porque en el medio de la televisión, Bernardo se destacó siempre por ser un hombre sincero que decía sin rodeos lo que le gustaba o no.

Bernardo lo apoyó en sus decisiones como director, algo que para Rodrigo será siempre un orgullo. BREVE HISTORIAHijo de Bernardo Romero Lozano, Director de Teatro, y de la actriz española Anunciación Pereiro, nació en Bogotá en 1942, y creció rodeado de intelectuales y artistas que se reunían en su casa alrededor de la radio para estar al tanto de los radioteatros con obras de Shakespeare, Jean Paul Sartre, Tenesse Williams y muchos otros. Es así como este ambiente y la lectura de diversos géneros literarios marcan su vida de escritor y maestro en el medio de televisión.Se inició como actor de radioteatros por los años cincuenta.

Realizó varios papeles de niño y niña en la Radiodifusora Nacional, dirigido por su padre. El 13 de Junio de 1.954 al inaugurarse la televisión en Colombia, Bernardo Romero se presenta como actor en la adaptación del maestro Bernardo Romero Lozano del cuento "El niño del Pantano" con la producción de Gaspar Arias. A los 16 años viaja a Buenos Aires, Argentina a probar suerte pues con la caída del Gobierno de Rojas Pinilla las oportunidades de trabajo para los teatreros se disminuyen sustancialmente.

No tuvo gran suerte y regresa a Colombia tiempo después.A su regreso dirige algunas obras de teatro y a raíz de la obra que montó para el Teatro Colón "Té y Simpatía", empieza a ser reconocido sin que para ello se mencione ser el hijo del maestro Bernardo Romero Lozano.Así mismo hace su primer trabajo para televisión con Frank Ramírez, "Aquí también moja la lluvia" . Obra que también lleva al teatro y por la cual obtiene en 1.962 el "Premio Nacional de Teatro" como Autor y Director.A pesar de no ser bachiller concursó con 250 candidatos para ingresar al Centro Sperimentale di Cinematografia.

Fue seleccionado con seis extranjeros y cursó satisfactoriamente su carrera de Director de Cine y Televisión. Aprovechó para viajar por Europa antes de regresar a Colombia en el año 1.967.A su regreso ingresa a la Programadora R.T.I. TELEVISIÓN programadora de su maestro y amigo Fernando Gómez Agudelo (pionero de la Televisión Colombiana).En el año 1.981 se retira de R.T.I Televisión para conformar junto con su esposa y otros accionistas, la empresa COESTRELLAS S.A. Es así como junto con sus socios Gustavo Cárdenas, Fernando González-Pacheco, Jorge Ospina y Carlos Benjumea crea la empresa y con un grupo de entusiastas colaboradores se dan a la tarea de realizar programas nacionales, de concurso, series, entrevistas que poco a poco se van posicionando como los favoritos de los televidentes colombianos. El empuje, la creatividad, el conocimiento de Bernardo Romero en el medio fueron creando un equipo de producción empírico y dinámico que llegó a ser como una sólida familia.

Alternó sus actividades como director, supervisor de programas y gestor de la mayoría de producciones de la Programadora con los cargos administrativos en la Gerencia de Producción del año 1.982 hasta 1.990 y la Vicepresidencia de Producción del 91 al 94.

Las producciones más destacadas en las cuales Bernardo Romero participó como libretista, como director o que estaban bajo su supervisión fueron: "En Escena" – Bajo este título se produjeron diferentes series entre los años 84 y 87. Series que se destacaron por un manejo excelente tanto de las historias como de la producción de cada una de ellas: Electra (1.984) Ambiciones (1.984), Camelias Al Desayuno (1.984/1.985), Mi otra Vida (1.986), La Señora y La Extorsión (1.985), Siempreviva (1.986/1.987), Aquí se Fabrica su Futuro (1.987), El Infierno y Dejémonos de Vainas que con 738 capítulos permaneció al aire catorce años que mostraron a una familia, Los Vargas, en situaciones tan reales como las de cualquiera colombiana. En el año 1.989 se retira de la sociedad en COESTRELLAS S.A., para poner en marcha una Empresa ya constituida con su esposa Judy Henríquez, su visión y permanente proyección en el medio de la televisión lo llevaron a formar PRODUCCIONES BERNARDO ROMERO PEREIRO LTDA., empresa que se dedicó a la producción de programas de televisión para vender el producto terminado a diferentes programadoras. Bajo este concepto, se produjeron entre otros, los siguientes programas:"El Hombre de la Flor", 1.991"La Fuerza del Poder", 1.993 Señora Isabel, 1.994/1.995. Esta serie cosechó éxitos nacional e internacionalmente. El manejo impecable de la historia, la profundidad e intimismo de sus personajes sumados a un excelente nivel de actuación y producción fueron la clave del éxito de esta recordada serie. "Sueños y Espejos", 1.995/1.996 "Géminis", 1997"Copas Amargas", 1.996/1.997 "Amor, Amor" Bernardo supervisó y creó muchos concursos, programas infantiles y de entrevistas que produjo Coestrellas tales como: Siga la Pista, Sabariedades, Cuentos y Leyendas, Los de al Lado, Pacheco Insólito, Compre la Orquesta, Ver para Aprender, Hoy Pacheco es..., Hola Amistad, Noticiero de la Historia y Vamos al Grano.También fue muy importante su aporte en las diferentes emisiones en directo que realizó la Productora, en eventos deportivos y transmisiones de carácter benéfico, como la tragedia de Armero. Alternando sus actividades como empresario en Coestrellas y como director y libretista de sus programas, Bernardo fue contratado por diferentes programadoras para llevar a cabo destacados proyectos.

En R.C.N. TELEVISIÓN: Director y libretista de las siguientes programas:

"Te Quiero Pecas" – Comedia emitida entre el 18 de agosto de 1.988 y el 25 de marzo de 1.994 "Puerta Grande" - Serie basada en la vida del torero colombiano César Rincón – Emitida entre el 13 de agosto y el 18 de diciembre de 1.992 "La Potra Zaina" – Telenovela emitida entre el 20 de enero de 1.993 y el 19 de enero de 1.994 "O Todos en la Cama" – Comedia juvenil – 1.994"Momposina" – Serie emitida entre el 27 de agosto y el 17 de diciembre de 1.994 "Eternamente Manuela" – Telenovela emitida entre el 9 de mayo de 1.995 y el 29 de febrero de 1.996 "Los Cuentos de Bernardo Romero" – Serie de cuatro historias cortas emitidas entre el 20 de mayo de 1.995 y el 6 de abril de 1.996, a saber: Victoria, Dos Rostros de Mujer, Por qué te Fuiste Ramírez y Oro. "Las Juanas" - Telenovela hecha por Producciones Bernardo Romero Pereiro para RCN - Emitida entre el 20 de mayo de 1.995 y el 6 de abril de 1.996En CARACOL TELEVISIÓN: Asesor, director y libretista entre 1.987 y 1.996 de las siguientes producciones:"San Tropel" – Director de la Telenovela en 1.987"Caballo Viejo" - Libretista de la telenovela, ganadora de varios premios nacionales y galardonada con el Premio Ondas de Barcelona. 1.988"Camaleón" – Libretista y Director del largometraje – 1.988"Un Cuarto para las Tres" – Director – 1.988"Calamar" – Libretista y Director de la telenovela – 1.989"Las Ibáñez" – Director de la serie de carácter histórico – 1.989"Escalona" – Libretista de la exitosa serie basada en las composiciones de música vallenata de Rafael Escalona – 1.990"Leche" – Libretista de esta original serie de televisión con argumento de Bernardo Romero, Daniel Samper y Jorge Maronna del grupo "Les Luthiers" – 1.996.En PRODUCCIONES JES:"Sangre de Lobos" – Telenovela emitida entre 1.991 y 1.992. Productora Bernardo Romero Pereiro"La de los Tintos" - Comedia – Producida para Cinevisión – 1.989"Que No le Pase a Usted" - Producida para Caracol T.V – 1.989 a 1.991"Biografías" - Producida para Datos y Mensajes – 1.989 a 1.990"Mi Mamá se Llama Guillermo" – Comedia – Producida para R.C.N. – 1.989 - 1.990"Rosalina Rosa Rosales" – Producida para Cinevisión – 1.990"Veredicto" – Producida para R.C.N – 1.990 a 1.991"Don Camilo II" – 1.990 a 1.991"Chispirrimiringuirichi" - Programa Infantil – 1.991"Ellas" – Telenovela producida para Coestrellas, Datos y Mensajes y Prego, 1.991"F.M. Stereo" – Serie Juvenil producida para Cenpro, 1.991 a 1.992"El Dr. Don Chinche Burgos" – Comedia producida para R.T.I.,1.991"Los Derechos de la Gente" - Periodístico, 1.991"Cara y Sello" – Periodístico, 1.991En el año 1.992 se radica en Europa por espacio de dos años, tiempo en el cual siguió creando historias para ser producidas por diferentes programadoras.Después de vivir en Milán y en Madrid regresa al país pero al poco tiempo recibe ofertas de trabajo en México, lugar en el que residirá por un tiempo y donde escribe para TV Azteca, la telenovela "Mirada de Mujer" (versión mexicana de Señora Isabel)A su regreso al país escribe para Caracol Televisión la telenovela "Siete Veces Amada".El éxito arrollador de la serie "Señora Isabel" en toda Latinoamérica hizo que en el año 1998, TV Azteca de México y la Productora Argos lo contrataran para escribir la versión en telenovela del mismo dramatizado.

Se llamó "Mirada de Mujer" y, escrita a cuatro manos con su hija, Jimena Romero Henríquez, la novela se convirtió en uno de los éxitos más grandes de la televisión mexicana en su historia, y fue distribuida por cientos de canales en todo el mundo. Producto de lo anterior, TV Azteca lo incorporó a su grupo de escritores, y para el canal escribió también las telenovelas "Tentaciones", "La Vida en el Espejo", "Amor...es" y "Mirada de Mujer, el Regreso".

Bernardo no terminó por acostumbrarse al sistema de producción habitual en México y se alejó del medio en espera de mejores oportunidades y condiciones. Durante ese período por fuera de la pantalla, escribió dos novelas más, para Telemundo y TV Azteca, que aguardan la decisión de las empresas acerca de su realización, mientras, él supervisó la adaptación para TV. Azteca de la versión mexicana de "Las Juanas", en el aire desde mediados de 2004. PREMIOS:Son muchos los premios entregados a Bernardo Romero como Libretista o como Director, así mismo fueron premiados en diferentes categorías los programas por él creados. Entre los más importantes se destacan:PREMIO NACIONAL DE TEATRO:Como Autor y Director de "Aquí También Moja la Lluvia" – 1.962PREMIO APE:Mejor Director Escénico por "La Mala Hora" – 1.977Mejor Técnico de Televisión por "El Caballero de Rauzán" – 1.979Mejor Director de Televisión por "La Ralea" – 1.979PREMIO ANTENA DE LA CONSAGRACIÓN:Mejor Director de Televisión por "El Títere" – 1.980PREMIO SIMON BOLIVAR:En 1.988 por la telenovela "Caballo Viejo" obtiene el premio a Mejor Libreto adaptado Ese mismo año, "Don Camilo" dirigido por Bernardo Romero recibe los premios a:Mejor Argumento Original Mejor Programa DramatizadoAsí mismo, "Dejémonos de Vainas" comparte con Don Camilo el premio a Mejor Argumento original.En 1.990 el premio especial como homenaje a una de las más importantes figuras de la televisión colombiana "TODA UNA VIDA" ó BOLIVAR DE ORO le es otorgado a Bernardo Romero.Mejor Libreto – Bernardo Romero por "Escalona" – 1.991En el año 94 Bernardo expresa su inconformidad ante el Premio y pide a las programadoras que no envíen material para participar en ninguna categoría de los siguientes programas "O Todos en la Cama", Dejémonos de Vainas", "Momposina" y "Señora Isabel" por esta razón estas exitosas producciones no tienen ninguna nominación.Mejores Libretistas por "Eternamente Manuela – Bernardo Romero y Mónica Agudelo – 1.995En 1.997 la telenovela "Las Juanas" obtiene los siguientes premios:Mejor Libreto – Bernardo RomeroMejor TelenovelaMejor ActorMejor Actriz de RepartoPREMIO "EL TIEMPO" A LO MEJOR DE LO MEJOR DEL SIGLO:En el año 1.999 el periódico EL TIEMPO consulta a sus lectores, y Bernardo y sus series obtienen los siguientes premios:Libretista del Siglo – Bernardo Romero Pereiro2º lugar para "San Tropel" en la categoría de Telenovela3er. lugar para "Dejémonos de Vainas" en la categoría de Comedia4º lugar para "Caballo Viejo" en la categoría de TelenovelaPREMIOS TV Y NOVELAS:Año 2005 - La revista TV y Novelas, en la XIV entrega de premios y celebrando su 15º aniversario, le entrega a Bernardo Romero Pereiro y a su esposa Judy Henríquez, el premio "A TODA UNA VIDA", convirtiéndose en el último galardón que recibe Bernardo.

Este fue el texto con el que se homenajeó a esta pareja:"Pertenecen a la historia de nuestra televisión, ella, con sus memorables actuaciones, y él, con sus maravillosas historias. Dos grandes talentos que han sido complemento ideal de una vida llena de logros e inolvidables experiencias.

35 años de matrimonio y de vida artística los unen.Bernardo Romero Pereiro, el hombre multifacético que con su experiencia e innovación, nos ha mostrado la diversidad de emociones que nos inundan.Judy Henríquez, una actriz consagrada, exigente, que siempre busca enriquecer cada uno de los personajes, cada una de las interpretaciones.A ellos el reconocimiento a toda una vida de excelentes historias y bellas actuaciones, a ellos, gracias por toda una vida en la televisión colombiana".

Doraemon - El Gato Cósmico

Esta serie, conformada por episodios no secuenciales, comprende un conjunto de pequeñas historias concluyentes donde la fantasía y la diversión resaltan como elementos principales. Es una obra de Fujimoto Hiroshi y Motoo Abiko, quienes trabajaron juntos bajo el pseudónimo de Fujiko Fujio. Posteriormente se separaron y Fijimoto Hiroshi adoptó el pseudónimo de Fujiko F Fujio.Se emitió por primera vez en 1969 y hasta la fecha aún continúa. Es uno de los anime/manga más populares en Japón y su éxito se extiende por muchos países del mundo donde también es conocido bajo el nombre de El Gato Cósmico.
La serie exhibe las aventuras de un gato- robot del futuro y sus amigos, abordando dilemas y situaciones propias de la vida de los niños, cargadas de elementos fantásticos.En el argumento se expone como Sewashi, un pariente de Nobita proveniente del futuro, envía a Doraemon al pasado para que ayude a éste a ser una persona más responsable y menos holgazán, con la finalidad de disminuir la miseria en la que están sumidos sus descendientes. Así, Doraemon emerge de la gaveta del escritorio de Nobita, comiéndose su refrigerio , pero con la misión de salvarlo de su porvenir de pobreza y fracasos, ayudándolo en lo posible.
A partir de ese momento recurrirá a sus artefactos del futuro, tratando de cumplir su cometido, viviendo emocionantes y divertidas aventuras.Personajes PrincipalesNobita Novi: Es el protagonista de la serie junto con Doraemon. Se trata de un niño irresponsable, perezoso, pésimo en el deporte, llorón, mal estudiante y en ocasiones vengativo.
Siempre se mete en problemas y acude a su amigo Doraemon para que lo saque de éstos con algún artefacto del futuro, terminando en muchas ocasiones con inusitados resultados. Continuamente es molestado por Takeshi y Suneo. Está enamorado de Shizuka y a pesar de su escasa edad tiene rasgos pervertidos, pues siempre trata de espiarla mientras ésta toma un baño.

La mayoría de las veces es castigado por su madre como reprimenda por sus malas calificaciones.Doraemon: Es un extraño gato-robot de color azul procedente del futuro. Posee la capacidad de hablar y un bolsillo mágico de donde saca muchos artefactos y objetos maravillosos. Vive en casa de su mejor amigo, Nobita y tiene como misión hacer de él una persona más responsable y estudiosa. A pesar de ser un gato le teme a los ratones puesto que éstos se comieron sus orejas. Originalmente, era de color naranja pero después de ese suceso lloró tanto que sus lágrimas lo destiñeron quedando de color azul. Su comida favorita es el dorayaki (dulce típico de Japón).
Shizuka Minamoto: La única niña de la serie. Es bonita, estudiosa, generosa, alegre y de buen corazón, por tal razón todos los niños gustan de ella, en especial Nobita, Suneo y Takeshi. Es muy amiga de Nobita y su afición personal es bañarse constantemente.Takeshi Gôda (Gigante): Es un niño grande, gordo y abusador.
Al ser el más fornido logra intimidar y golpear a los más pequeños, pero siempre a espaldas de su madre puesto que si ésta se entera le da una buena paliza. Él piensa que tiene una linda voz y es buen cantante pero nada más alejado de la realidad. Su canto es insoportable y obliga a los demás niños a escuchar sus recitales. Su mejor amigo es Suneo y ambos siempre están molestando a Nobita. Es flojo y obtiene malas calificaciones aunque cuando hace lo contrario su padre lo golpea alegando que se copió.Sneo Honekawau: Es un niño rico, creído, envidioso, rencoroso y mentiroso. Obtiene buenas calificaciones y pretende que lo admiren por su inteligencia y bienes materiales. Sus padres siempre le compran lo que quiere y presume de ello delante de sus amigos. Está enamorado de Shizuka, y siempre la invita su casa junto con Takeshi dejando por fuera a Nobita. Le gustaría que Doraemon viviera con él para así poder usar sus artefactos del futuro.
A pesar de ser un niño grande tiene que usar pañales porque se orina.Tras la muerte de Fujimoto Hiroshi, en 1996, dan al manga un final abrupto, sin embargo la serie de anime continúa realizándose aun después de su muerte. En resumen, Doraemon es una serie muy original, llena de mucha acción y diversión, que te hará pasar un buen rato.
Como información adicional, esta serie vendió cerca de cien millones de copias en sólo dos años y cuenta con más de 900 episodios, cada uno comprendido por 3 historias de 6 minutos cada una. Además, posee innumerables películas así como una gran cantidad de merchandise.
Dentro del compendio de películas se encuentran las siguientes:Doraemon Boku Momotaro no Nananosa, Doraemon Nobita no Daimakyo, Doraemon Nobita no Sosei Nikki, Doraemon Nobita no Little Star Wars, Doraemon Nobita no Animal Wakusei, Doraemon Nobita no Drabian Night, Doraemon Nobita no Mugen 3 Kenshi, Doraemon Nobita no Nippon Danjo, Doraemon Nobita no Tetsujin Gundan, Doraemon Nobita no Buriki no Meikyu

Furia de titanes (1980) cuando lo veia era para decir Wow!!!

Magnífica película fantástica y la última película en que el gran artesano Ray Harryhausen producía y firmaba los maravillosos y nostálgicos efectos especiales (que había trabajado tambien en una de las obras cumbres de este género como es "Jason y los Argonautas" o "Simbad y la princesa" y las continuaciones de esta). Película llena de aventuras mitológicas, pretenecientes a la riquísima mitología griega (como ya ocurriera en "Jason y los argonautas"), donde se dan cita los dioses del Olimpo (con muchos sentimientos humanos, aspecto caraterístico de la mitología griega), pasando por algunos seres mitológicos como el Kraken o Medusa, hasta llegar al caballo alado Pegaso. La historia cuenta la Odisea que tiene que sufrir Perseo, príncipe y heredero del reino de Argos e hijo de Zeus (encarnado por Laurence Olivier). Thetis, diosa del Olimpo y encarnada por Maggie Smith, quiere vengarse de Perseo por el daño que este había inflingido a su hijo, que había sido castigado con una deformidad monstruosa por Zeus y que estaba prometido con Andrómeda. El hijo de Thetis es desterrado asi a los pantanos. Thetis, llena de odio y venganza condena a Andrómeda (que se había prometido con Perseo) a ser sacrificada al último de los Titanes, el Kraken (magnífica creación de Harryhausen). Perseo comienza así un peligroso viaje en la que tendrá que averiguar la manera de derrotar al Kraken, y para eso tendrá que hacerse con la cabeza de Medusa, en la Isla de los Muertos (para mi el momento cumbre de la cinta y uno de los mejores momentos que he visto en una película de Harryhausen, y uno de las creaciones más terroríficas de este maestro de los efectos especiales). Bonita banda sonora tambien. Es una película a la que le guardo especial aprecio y una de mis preferidas de mi infancia y...me creo más estos magníficos efectos especiales que muchos de los que ahora hacen por ordenador, tan fríos y tan poco carismáticos. En fin...una entretenidísima película fantástica como dios manda...maravillosa!!


Entretenida película sobre la mitología griega. Los efectos son buenos y bien realizados. El trama de la película es bueno. No se la pierda, vale la pena verla.
claro que sus efectos especiales son notables pero no hay peliculas asi como ese hoy en dia fuera del los que yo veo en el canla de television de hallmarks.